有人戏称这部电影(yǐng )是“四个男人的一台戏”。　　影片中基本没有特别引人的(de )情节，没有激烈(liè )的动(🐮)作打斗场面，甚至(zhì )没有撩人心弦的爱情故事(shì )，然而绕有趣(qù )味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时(🗑)权威(wēi )电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办(bàn )爵士乐队的故(🈴)事。在那样一个“火(huǒ )红的(de )年代”，属于“资本主义意识(🧣)形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片(😊)中几乎所有文化场(chǎng )合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个(gè )热(rè )爱(🔷)爵士乐的青年就这样不合(📐)时宜、一(🌱)波三折地进行着他们“不可能(🚽)完成的(de )任务”。　　影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始(🚤)通过一(⛴)些(xiē )“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最(💛)后(hòu )的探戈》录像(xiàng )带开始(shǐ )半地下流行，持不同(👆)政见歌手(shǒu )的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中(zhōng )发生的故事立刻能得(🥈)到观众的(🌽)认同，主人公们(🔂)对理想的执着、对自我(wǒ )价(jià )值的肯定、对友谊的坚持也让人(rén )感觉亲近和鼓舞。　　影片运用幽默诙谐的(🆕)手法对时代进(🏫)行嘲讽，用优美的音乐旋律和(hé )舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省(Ⓜ)。　(💙)　导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧(🙎)亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强(🌥)力组合， 剧(🔉)本经过10次修改，人物性格(gé )设计上的差异(🏃)赋予了演员极大(🖌)的发(🐺)挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯(📜)哲学的智慧。或许有一天(🏄)，你已经忘记了影(🔤)片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会(huì )在脑海(✉)中悄然浮(🥂)现。　　影片获(🐆)1984年法国格勒诺布尔国(🚁)际音乐片(piàn )电影节(jiē )评委会特别(bié )奖，波兰罗兹国际电影节银奖(jiǎng )，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影(yǐng )节。